デザイン」カテゴリーアーカイブ

縞帳(縞帖)

縞帖(縞帳)とは?縞帖(しまちょう)の特徴から手紡ぎ糸から紡績糸へ、天然染料から化学染料への変化を読みとる

古く、機織はたおりは各家庭でおこなわれ、もっぱら女性の仕事でした。

縞帖しまちょう(縞帳)とは、自家用で作る織物の参考のために、使い終わった大福帳だいふくちょうの上に縞柄しまがらきれが無数に貼りつけられたものです。

縞柄のきれが貼られた縞帖しまちょうには、年号が記されたものも多く(経年劣化で解読できないものも多い)、貼り付けられた織物の年代を知る手掛かりとなります。

縞帖しまちょうの特徴から、手紡ぎ糸から紡績糸ぼうせきいとへ、天然染料から化学染料への変化を感じることができます。
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絣型染(かすりかたぞめ)伊勢型紙

型染めで絣模様を表現する絣型染(かすりかたぞめ)。絣形に彫られた型紙を使用した型染め技法について

現在の福岡県の久留米における久留米絣くるめがすりや愛媛県の伊予絣いよがすりなど、絣織物の産地が日本各地にありました。

糸をヒモで括って部分的に防染した絣糸かすりいとを用い、織りによって絣の模様(文様)を表現するのが通常の絣の織物です。

ただ、絣産地がなかった東北地方においては、絣形に彫られた型紙を使用した型染めを行うことで、「絣模様」を表現するという工夫がされていました。 続きを読む

絞り染めとは?

絞り染めとは、部分的に布に染まらない部分を作る防染の技術です。

布の一部を糸で強く巻き締める「巻き締め」や、針と糸で布を縫い、その糸を引き締めることによって防染する「縫締め」と呼ばれるものが基本的な技法です 続きを読む

江戸時代、日本各地で生産された有名な織物、染め物一覧。『毛吹草』『女重宝記』の文献から

江戸時代(1603年〜1868年)に入ると、染織技術の向上によって、日本各地で特色のある織物や染め物が生産されるようになりました。

1638年に松江重頼まつえしげよりによって出版された『毛吹草けふきぐさ』や1692年に艸田寸木子によって出版された『女重宝記おんなちょうほうき』には、多くの織物や染め物が記載されています。 続きを読む

薄水色地蟹文麻浴衣(うすみずいろあさじかにもんゆかた),蟹(カニ)のデザイン

デザインにおける蟹文(かにもん)・カニ

かに(カニ)を模様化(文様化)したものを、蟹文かにもんといいます。

デザインにおける蟹文(かにもん)・カニ

かには、硬い甲羅こうらで身を守って(武装して)いるため、尚武しょうぶの意味(武道や軍事を大切なものと考える)で紋章もんしょうにも用いられてきました。

安土桃山時代(1568年〜1600年)頃に作られたとされる「薄水色地蟹文麻浴衣うすみずいろあさじかにもんゆかた」は、小判形の胴に大きなハサミを開けたり閉じたりするかにが散りばめるようにデザインされています。

カニの模様(文様)部分に防染糊ぼうせんのりで型置きして糊伏のりふせした後に、藍染されています。

徳川家康とくがわいえやす(1543年〜1616年)が着用していたとされる浴衣ゆかたは、三十三点(領)がまとめて現代まで遺されており、『駿府御分物すんぷおんわけもの』として伝えられました。

鍋島緞通 蟹牡丹唐草文 縁七宝繋ぎに小雷文

デザインにおける蟹牡丹文(かにぼたんもん)

蟹牡丹文かにぼたんもんは、牡丹ぼたんを表現した模様(文様)の一種で、その形が蟹(カニ)に似ているところからこの名前があります。

デザインにおける蟹牡丹文(かにぼたんもん)

牡丹ぼたんは、中国で非常に愛好されてきた花の一つで、模様(文様)としての歴史も古く、宋代そうだい(960年〜1279年)以降には写実的なデザインが好まれました。

日本においても鎌倉時代頃から蟹牡丹文かにぼたんもんが見られ、遺品としては東京国立博物館に所蔵されている、護良親王所用と伝えられる「赤地蟹牡丹模様錦」があります。

江戸時代から明治時代前期に作られたとされる木綿製の敷物である「鍋島緞通なべしまだんつう 蟹牡丹唐草文がにぼたんからくさもん 縁七宝繋ぎに小雷文ふちしっぽうつなぎにしょうらいもん」も美しい蟹牡丹文かにぼたんもんとして知られています。

谷崎潤一郎(著)『陰影礼賛』

陰影(いんえい)を活用した日本古来の美意識や美学。谷崎潤一郎(著)『陰影礼賛』

1933年に初版が発行された、谷崎潤一郎たにざきじゅんいちろう(1886年〜1965年)の名著『陰影礼賛いんえいらいさん』。

陰影礼賛いんえいらいさん』は、私たちが当たり前に使っている電気がなかった時代における、日本の美の感覚や芸術的な感性について論じたものです。

表題が「陰影礼賛」であるように、まさに「陰影いんえい(光の当たらない部分、かげ)」を「礼賛らいさん」(すばらしいものとしてほめたたえること)している本です。

日本人の感性や美意識、そしてデザインなどに興味がある人にとっては非常に参考になる本です。


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デザインにおける瓦当文(がとうもん)

瓦当がとうは、丸瓦まるがわらの先端に葺く鐙瓦あぶみがわらにつけた模様(文様)のある円形の部分を表します。

後には、平瓦ひらがわらの先端に葺く軒瓦のきがわらにも瓦当がとうをつけました。

デザインにおける瓦当文(がとうもん)

瓦当がとうを模様化(文様化)したものを瓦当文がとうもんといいます。

円の中に巴文ともえもん蓮華文れんげもん宝相華文ほうそうげもん同心円文どうしんえんもんなどがデザインされてきました。

デザインにおける羯磨文(かつまもん)

デザインにおける羯磨文かつまもんは、密教の法具である「羯磨金剛杵かつまこんごう」が模様化(文様化)されたものです。

デザインにおける羯磨文(かつまもん)

金剛頂経こんごうちょうぎょう』の教えを表す成身会は、大日如来の智慧ちえの世界そのものともいえる会で、単独で「金剛界曼荼羅こんごうかいまんだら」と呼ばれることもあるほど重要な会ですが、この会が「羯磨会かつまえ」や「根本会」などとも呼ばれます。

羯磨かつまは、羯磨会かつまえの際に用いるのでこの名前があります。

金剛杵こんごうしょは、もともときねの形をした武器で、両端が鋭くとがっており、密教では煩悩ぼんのうを破る法具ぶつぐとされます。

この金剛杵こんごうしょの両端に、三つのほうが付いた三鈷杵さんこしょを十字に組み合わせたのが羯磨文かつまもんです。

羯磨文かつまもんの交差した部分は、もともと半球型であったのが、のちに蓮花れんげ(ハスの花)の形となり、家紋にも用いられてきました。