井桁の読み方は「いげた」であり、井桁模様は古くから織りや家紋などのデザインに使用されてきました。 続きを読む
「デザイン」カテゴリーアーカイブ
縞（しま）の語源と由来。筋文様（縞模様）を表す「嶋」「島」「縞」について
2色以上の糸を使用し、たて、又はよこ、あるいはたてよこに筋を表した文様を、縞や格子と呼んでいます。
縞織物は基本的に、縦縞（竪縞）、横縞、格子縞の3種類のうちのどれかに当てはまります。
使用されている糸の色や素材、糸の太細、緻密さ、配色、縞の幅の広狭、金銀糸の使用、紋織の併用など、組み合わせによってありとあらゆるの縞織物が存在します。
縞という言葉は、筋文様を総称する言葉として使われていますが、江戸時代の記述では、「縞」の他にも「嶋」や「島」、「間道」という字が当てられています。
嶋物という言葉は、江戸時代初期の茶道における茶会記に頻繁に表れ、嶋物は筋文様の織物に限らず、外来の茶道具（裂）全般を表す言葉としても使用されていました。
日本の服飾史において、古くから「筋」と呼ばれてきた文様に、「縞」という名前が与えられていく背景には歴史があります。
室町時代後期から江戸時代前期にかけて、「縞」の名称をめぐる由来について、本記事ではたどっていきます。 続きを読む
更紗（さらさ）とは？基本的な染色方法と装飾加工。インド更紗における主な植物染料について
更紗とは、16世紀以降、ポルトガルやオランダ、イギリスなどのいわゆる南蛮船が運んできた、インドや東南アジアの模様染めされた布を指して呼ばれたものです。
更紗といえば、木綿に東南アジアやインド的な模様を細かく模様染めされた布を指していることが多いです。 続きを読む
三纈（さんけち）とは？古代の染色技法である纐纈（こうけち）、夾纈（きょうけち）、臈纈（ろうけち）について
古くから、「三纈」と呼ばれる染色技法があります。
「上代の三纈」「天平の三纈」などと称し、三纈の染色技法が、奈良時代には（710年〜794年）今の中国からすでに伝わっていました。 続きを読む
編み物（ニッティング）の歴史。日本とヨーロッパにおける編み物について
編み物技術の起源としては、はっきりとしたものはありませんが、編み物（ニッティング）は、およそ3000年前に、アラビア半島に住む遊牧民によって、彼らが自ら率いる羊や山羊の毛を使って行われていたとも考えられす。
編み物は、アラビアの商人や船乗りによって、徐々に他国に伝わっていき、編み手は旅する時に、編針と糸を持参して、編みながら立ち寄った港の人々に技術を伝えたとされます。
ただ、歴史的に参考になるような品々や資料は、ほとんど残ってない状況です。
現存する最古の編み物に遺品とされるものは、11世紀後半から12世紀前半ごろに作られたとされ、エジプトで発掘されたくつ下の一部です。
この時期にはすでに編み物が技術的に発達していたことが、うかがい知れるのです。
続きを読む
家紋（かもん）の起源と歴史。武家、公家、町人にとっての家紋の役割や意味について
紋というと、基本的に「家紋」を表し、代々その家に伝わる家の印として、家系や個人を識別し、その地位を表すために使われてきました。
紋には、正式の紋と略式の紋があり、略式の紋は正式の紋の一部であったり、全く別の簡単な図柄を使うこともあります。
紋はもともと武家の男子に用いられていましたが、江戸時代中期以降に、武家の女子にも使い始められ、彼女たちの小袖の背中と両袖に1つずつ染め抜かれるようになりました。 続きを読む
侘（わび）、幽玄（ゆうげん）とは？和歌や、能、連歌における中世の美意識について
「わび茶」、「侘び寂び」などという言葉がありますが、侘（わび）という言葉はどのような意味なのでしょうか？
侘（わび）、幽玄（ゆうげん）とは？
芳賀幸四郎（著）『わび茶の研究』では、「侘」の美意識が形成された背景を、古代の歌論にさかのぼって詳しく論じています。
わび（侘）の美意識は、大きく二段階に分けて考えられ、「幽玄」という概念も、侘を理解する上では重要なキーワードとなっています。 続きを読む
江戸っ子とは？「いき」な江戸っ子に好まれた川越唐桟について
江戸っ子という言葉が、文献にみえはじめるのは、18世紀後半の明和年間ごろ（1764年〜1771年）とされます。 続きを読む
金彩（きんだみ）とは？金彩の技法や加工技術、金属材料の種類や使用する糊料、道具について
_with_Chinese_Bellflowers_MET_DP217601.jpg)
デザインにおける鎌輪奴文（かまわぬもん）・鎌井枡文（かまいますもん）
鎌輪奴文は、「鎌の絵」と丸い輪「○」と、「ぬ」の三文字を組み合わせた模様（文様）です。
鎌井枡文は、「鎌」と「井」と「三桝（大・中・小の三つの枡を入れ子にし、それを上から見た形を文様化したもの）」を組み合わせた模様（文様）です。
デザインにおける鎌輪奴文（かまわぬもん）・鎌井枡文（かまいますもん）
江戸時代には、「判じ物（はんじもの）」と呼ばれる文字や絵画に隠された意味を当てるなぞ解きが流行し、判じ物文様（はんじものもんよう）として生まれた模様が多くありました。
江戸時代前期に、男伊達（男としての面目が立つように振る舞うこと）の衣服に「鎌輪奴文」が用いられます。
鎌輪奴文は、「鎌の絵」と丸い輪「○」と、「ぬ」の三文字で「構わぬ（かまわぬ）」と読ませるために作られた模様です。
江戸時代後期の文化文政時代（1804年〜1830年）から天保（1831年〜1845年）にかけて活躍した江戸の歌舞伎役者である7代目市川團十郎が、文化年間（1804年〜1818年）に「鎌輪奴文」を舞台で用いたことから流行します。
江戸では衣服から手拭い、瀬戸物、櫛、簪などに良く描かれました。
鎌井枡文（かまいますもん）
鎌輪奴文が流行したことに対抗して、市川男女蔵が考案したのが「鎌井枡文」でした。
「鎌井枡文」は、「構います（かまいます）」と読ませるために作られた模様です。
歌舞伎で用いられる模様（文様）は、歌舞伎文様として江戸時代前期から一般の服飾（ファッション）に影響を与え、流行の発生源にもなっていました。
例えば、「斧琴菊文」は、斧（よき）と琴と菊の花の模様を染め出して「良き事聞く」という縁起がよい意味を込めたデザインなどがあります。
斧琴菊文 （よきこときくもん）file created on Adobe Illustrator and Photoshop, Public domain, via Wikimedia Commons,Link