染色、とりわけ型染めにおいて必要不可欠なのが、防染糊です。
天気や気温、湿度などを踏まえた上で、自分自身に適した糊を作るのがポイントで、防染糊をどのように調節して作るかは、のちの糊置きや染色に影響する大切な仕事です。
糊置き（型付け）に使う防染糊を、型糊といいます。
防染糊（型糊）は、染料店やネットでも販売しており、粘りを調節すればすぐに使用できますが、原料から防染糊（型糊）を自作することも可能です。 続きを読む
投稿者「iroai.jp」のアーカイブ
越後上布（えちごじょうふ）とは？越後上布の技法と雪晒しについて
越後上布とは、新潟県から生産される平織りの麻布です。
小千谷、六日町、塩沢を中心とした地域は、越後上布だけでなく、小千谷縮の産地としても知られていました。 続きを読む
幻の布と言われる辻が花（つじがはな）とは何か？辻が花の特徴と歴史について
辻が花は、室町時代末期から安土桃山時代（1573年〜1603年）にかけて流行した模様（文様）染めで、日本の染め物を代表するものであり、絞り染めの頂点ともいえます。
「辻が花」とは、室町から安土桃山時代の小袖や胴服などにみられる縫い絞りを中心に、描絵や色差し、摺箔、刺繍などを加えて独特の模様を表す染色技法を主に表しています。
辻が花は、室町時代末期から江戸時代初期のごく短い期間にのみ製作が行われ、名称の由来や技法などに不明な点が多く、遺品の数も極めて少ないことから、「幻の布」といわれることもあるほどです。 続きを読む
デザインにおける兎（うさぎ）
兎を模様化（文様化）することは、中国から月の兎の伝説とともに伝わったとされます。
日本において、兎の模様（兎文）が表現されている遺品で最も古いのは、奈良県斑鳩町の中宮寺が所蔵する「天寿国繍帳（天寿国曼荼羅繡帳）」にみられる「薬壺を前にした兎文様」です。 続きを読む
デザインにおける梅の花・梅文（うめもん）
日本に梅が伝わったのは、弥生時代から飛鳥時代ごろとされ、中国から薬用の烏梅として伝来したと言われます。
梅は、薬用、食用、観賞用、そして染色用と多様な用途のある有用な植物として栽培されるようになり、梅の花は古代より人々に観賞され、愛好されてきました。
平安時代には、梅の花が春の先駆けとして咲くことから新年の希望の花とされたり、松と竹とともに歳寒三友の一つとして瑞祥の意味が与えられていました。
中国の人々は松・竹・梅を厳しい環境でもその節度を守り不変の心をもつものとして「歳寒三友（さいかんさんゆう）」と古くから讃えており、日本にもその風習が伝わっていました。 続きを読む
染色におけるぼかし染め（グラデーション染め）。色彩や濃度を数段階に分けて変化させる繧繝（うんげん）について
ぼかし染め（暈染）は、色彩や濃度を次第に変化させて染めることを表します。
一色（単色）、または数色がそれぞれ濃淡に表現されたもので、「グラデーション染め」などとも言います。 続きを読む
こぎん、こぎん刺しとは？麻布の仕事着である「こぎん」の特徴と東北地方の麻布文化について
こぎんとは、麻でできた単衣（裏地がない着物）の仕事着を表します。
東北地方の中で、特に青森県や秋田の日本海側の地域で「こぎん」という呼称が使われていました。
江戸時代後期の明和〜安政年間の文献に、「小巾」の文字が見られています。
青森県の津軽地方では、藍染で濃紺に染められた麻布の長着、短着の背中と前身頃に白い木綿糸で刺しつづる（刺子）、「こぎん刺し着物（津軽刺しこぎん）」があります。 続きを読む
デザインにおける臼の目小紋（うすめのこもん）
茄子紺（なすこん）とは？藍染された紫味をもった紺色について
藍は、古くから世界各地で使用され、人々に一番愛されてきたともいえる植物染料です。
日本において、藍染された色は一番薄い藍白から、一番濃い留紺まで、「藍四十八色」と呼ばれるほど多くの色味があり、それぞれ名前がつけられていました。
それぞれの藍色に名前をつけて区別をしようと思えるほど、藍色を見る目を昔の人々が持っていたともいえます。
藍色のなかで、やや紫味をもった紺色を表す色名として、茄子紺があります。
染色・草木染めにおいて、ウール（羊毛）のフェルト化を防ぐ方法
羊毛（ウール）を染色した際に素材がフェルト化して硬くなってしまうと、風合いが大きく変わってしまったり、糸を染めた場合は糸同士がくっついたりして、使い物にならなくなってしまいます。
羊毛（ウール）のフェルト化は、水分、高温と圧力、薬品などが作用することで起こる可能性があるため、それらの要素に注意して染色を行う必要があります。 続きを読む