地方における染色加工に対して、京都における染色加工は「京染」という名称が付けられてました。
染色において、京都は歴史のある生産地であり、江戸時代から「京染」や「京染物」などと称されました。
各地方でその土地の気候や風土、生育した草根木皮（草の根と木の皮）などを用いた特産の染めがありました。
京都における染色の特色としては、白生地を小袖模様（文様）に染めることで、地染めでは紅染と紫染めの特技とされました。
古くから染めの種類によって細かく分業になっていたことから、加工業者と流通業者を取り持つ調整役となっていた悉皆業を営む悉皆屋は、さまざまな状況に対応しながら顧客の需要を満たしていました。 続きを読む
名物裂のひとつに、「清水裂」と呼ばれるものがあります。
名物裂とは、鎌倉時代から江戸時代初期にかけて主に中国やインド、ベルシャや東南アジアから渡来した絹織物の呼び名のひとつです。
名物を包む裂として、「名物裂」という名前で、後世に染織文化が伝わったのは、茶の湯による功績といえます。
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清水裂は、元禄4年（1691年）に撤去された京都の清水寺本尊帳に使用されていた裂と伝えられています。
清水裂には、繻子織りされた地が濃色に藍で染められ、梅と鶯が写実的に表現されています。
『古錦綺譜』には、「清水寺本尊外帳ノ切ナリト云」と書かれ、「地色濃アイミル茶、紋梅の立木ニ鶯也、ヨリ金入ル、地色茶モ有リ」とあります。
名物裂は、金襴の部類に入りますが、東京国立博物館に所蔵されているものや、前田家伝来の裂にも金糸は使用されていません。
名物裂清水裂,東京国立博物館所蔵
1本の糸をつくるためには、1本から複数の糸をねじりあわせることで撚りをかける作業が必要です。
「撚り」とは、糸をねじり合わせることを意味し「撚糸」という言葉は、「撚りをかけた糸」を表します。
糸を撚ることで、丈夫な１本の糸をつくることができるのです。
糸の撚りについて考えるのは非常に重要で、なぜなら糸の撚り方によって、糸の強度、肌ざわりや風合いに大きく影響するためです。 続きを読む
ファッション・服飾におけるキュロット（culotte）とは、一見すると大きいヒダのあるスカートですが、実際には股の間が縫い付けられて二股になっています。
キュロット（culotte）は「スカート風」の半ズボンというべきもので、「キュロットスカート」、「パンツスカート」（スカートパンツ）」、「ディバイデッド・スカート」などが同義語になります。 続きを読む
キュビスム（仏:cubisme）とは、「キューブ（立方体）」と「イスム（主義）」を組み合わせた造語で20世紀初頭に起こった美術運動を意味します。
「モダンアートの父」とも呼ばれるポール・セザンヌ（1839年〜1906年）の美術思想（芸術概念）が、キュビスムのムーブメントの基礎をつくったとされます。 続きを読む
帷子とは、裏地のない単衣（単物）の着物です。
ただし、江戸時代末期ごろから、絹や木綿でできた裏地のない着物を単に単衣といい、帷子は麻布でできた単衣の着物を特に表すようになっています。 続きを読む
インドにおけるキャラコ（calico）と呼ばれた平織りの綿織物が、17世紀終わり頃からヨーロッパに伝わり、人々を魅了しました。
キャラコは、カーテンやシーツ、そして肌着等にも適していました。
もともと、ヨーロッパには綿花の栽培と綿工業がなかったため、インドからやってきた綿織物が、人気を博すのは必然でした。
人々に愛されたキャラコですが、歴史をたどってみると、イギリスの産業革命とその背景にあった悲しい歴史がみえてきます。
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更紗の断片 (インド)、18 世紀後半,Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum, Public domain, via Wikimedia Commons,Link
器物とは、狭義では「うつわもの」ですが、広義には道具類や生活用具一般を表します。
器物を文様化（模様化）した器物文は、数々の道具や生活用具をモチーフとし、その種類は非常に多くあります。 続きを読む
脚絆は、「脚半」とも表記し、脚部を覆う布を表します。
脚絆のようなものは、古くは脛巾と呼ばれ、奈良時代に制定された養老の衣服令あたりからその名前が見られます。
南北朝時代ごろから「脚半」と書いて「はばき」と読みようになり、室町時代には「脚絆」の文字もみられるようになります。 続きを読む
